В свете софитов: как сделать макияж для похода в театр

Содержание

Особенности сценического макияжа

В свете софитов: как сделать макияж для похода в театр

Сцена – место воплощения самых смелых идей, в том числе и в образах артистов. Наряды, прически и сценический макияж всегда очень яркие, выделяющиеся даже с дальнего расстояния.

При подготовке к выступлению особое внимание уделяется макияжу, который должен придавать выразительность лицу и сохранять свою стойкость долгие часы.

Для создания идеального сценического мейк-апа необходимо изучить его основные особенности и подготовить набор косметических средств и инструментов.

При создании мейк-апа для выступления можно использовать многое из того, что недопустимо в повседневной жизни: накладные ресницы с опушкой и стразами, блестки, невероятные сочетания теней для век, помаду и блески для губ кислотных оттенков. Смелые эксперименты разрешены, однако важно помнить, что макияж на выступление является частью образа и не должен существовать отдельно от костюма.

При выборе цветовой гаммы необходимо учитывать основные цвета в одежде и собственный цветотип. Выбранные оттенки теней, помады и румян должны придавать лицу здоровое сияние, подчеркивать цвет глаз и волос.

В сценическом макияже разрешен одновременный акцент на глаза и губы, что недопустимо в самом смелом вечернем мейк-апе.

Особого внимания требуют глаза, потому что под светом софитов они часто блекнут и кажутся очень маленькими. Для выделения глаз используются яркие тени, подводка и накладные ресницы.

При выборе ресниц стилисты рекомендуют обратить внимание на варианты средней длины, но имеющие большую густоту.

Профессиональные артисты используют и соответствующую косметику, очень стойкую и высокопигментированную. Подобная косметика часто обладает высокой стоимостью, поэтому в большинстве случаев целесообразно не тратиться, а выполнять концертный макияж при помощи средств из обычных косметических линий. Важно: все используемые средства должны быть водостойкими.

Нанесение сценического макияжа

Макияж для выступления должен быть ярким, гармоничным и стойким. Перечисленные характеристики и определяют схему нанесения косметики:

  1. Нанесение основы для макияжа – для уменьшения выраженности неровностей, расширенных пор и покраснений. Если кожа лица жирная, то необходимо использовать матирующую основу.
  2. Маскировка при помощи корректора прыщей, покраснений и темных кругов под глазами.
  3. Нанесение при помощи кисти или спонжа тонального крема, закрепление макияжа рассыпчатой пудрой. Тональную основу необходимо наносить не только на лицо, но и на шею и мочки ушей: это позволит избежать эффекта маски.
  4. Выделение скул с использованием румян подходящего к тону кожи оттенка.
  5. Оформление бровей: удаление лишних волосков, корректировка формы при помощи карандаша и теней, закрепление гелем.
  6. Нанесение теней. Для придания большей выразительности взгляду визажисты рекомендуют использовать несколько оттенков теней, нанося наиболее темный в складку века, а самый светлый – под бровь.
  7. Подведение глаз при помощи подводки или карандаша, приклеивание накладных ресниц. Сценический макияж допускает использование накладных ресниц со стразами и перьями.
  8. Макияж губ. Для того чтобы помада держалась лучше и не размазывалась, стоит использовать контурный карандаш, при помощи которого следует очертить контур и слегка заштриховать поверхность губ.

Как наносить театральный грим?

Танцоры и певцы часто выполняют макияж для сцены с использованием обычной декоративной косметики. Стойкие косметические средства вполне подходят для выделения глаз, губ и щек, придания образу яркости. Актерам в театре перечисленных свойств косметики недостаточно, поскольку необходимо придать лицу выражение и черты, свойственные герою. На помощь в этом случае приходит театральный грим.

Самостоятельное нанесение грима требует предварительной подготовки. Следует заранее определиться, что будет использоваться: профессиональный набор или обычные детские краски. Сценический макияж с использованием красок делается так:

  • лицо необходимо подготовить к нанесению грима: смазать жирным кремом, через 5-10 минут удалить излишки при помощи ватного диска;
  • для приготовления грима используются акварельные краски и соленое свиное сало (следует предварительно вытопить из него жир) в пропорции 2:1 или 1:1, если планируется выступление в жарком помещении;
  • грим следует наносить на лицо легкими массажными движениями в направлении от краев к центру.

При использовании готового набора красок для грима необходимо нанести основу, используя наиболее подходящий к тону кожи оттенок: светло-розовый, средний или загар.

Для корректировки исходных цветов можно добавлять к ним дополнительные: красный, желтый или коричневый. Для расстановки акцентов на лице в наборе обычно предусматриваются румяна нескольких оттенков.

Источник: https://yavizazhist.ru/makiyazh/scenicheskij-makiyazh.html

Как следует выглядеть женщине собирающейся в театр?

В свете софитов: как сделать макияж для похода в театр

Куда бы ни собиралась женщина, будь то поход в кино или по магазинам, она примеряет на себя тысячу нарядов, пробует различные варианты причесок. Но не всегда ее туалет бывает к месту.

Не только взрослые женщины посещают театры, среди юных девушек тоже встречаются любители. Прежде чем посетить очередной спектакль, важно правильно подобрать одежду, чтобы не переусердствовать с вызывающими нарядами и не слиться с «серой» толпой.

Цветовая гамма и правила подбора театрального платья

В театр принято одевать платье. Джинсы, короткие юбки или строгие костюмы не подойдут для такого вечера – они будут абсолютно не к месту. Длина платья может варьироваться от стопы до середины колена. Можно надеть платье выше колена, но не более чем на 5 см.

Более короткие платья в театре смотрятся дешево и вульгарно, а театр не место для разврата. Цветовая гамма определяется на ваш выбор. Это может быть черное платье, синее или даже красное. Платье может украшать вырез или декольте.

Важно, что на такого рода развлечения, как театр, совмещать разрез и декольте не следует. Если платье с вырезом, то следите за его длиной, не следует оголять бедра. Платья с декольте выбирайте аккуратно. Вырез не должен оголять вашу грудь полностью, лишь слегка.

Эффектно на женщинах в вечерних нарядах смотрятся платья с вырезом на спине. Такого рода вырез не должен оголять спину полностью – лишь верхнюю часть, до бюстгальтера.

Чулки, обувь и сумочка

В зависимости от цвета платья подберите капроновые чулки. Да, да, именно чулки. Чулки не будут выделяться сзади на вашем платье, как колготки. Откажитесь от чулок в сетку. Под платье обязательно наденьте обувь на каблуке. Высоту каблука подбирайте по своему опыту: будь это низкий широкий каблук или тонкая «шпилька».

Это могут быть как туфли, так и сапоги (в зависимости от сезона). Подберите к своему наряду правильную сумочку. Не берите в театр большие модные сумки-баулы. Такой объем сумки в театре вам не понадобится. Достаточно будет взять маленький клатч, который носят либо подмышкой, либо в руках. Сумка должна подходить по цвету к обуви.

Бижутерия

Чтобы платье приобрело законченный внешний вид, добавьте комплект бижутерии. Это могут быть бусы или цепочки с кулонами, в зависимости от модели платья. Шикарно смотрится браслет на руке, если рукав у платья 190. Законченность образу придадут серьги.

Театральный макияж

Плавно отодвигаясь от наряда, мы подошли к не менее важному этапу – вечернему макияжу. Запомните, вы идете не в кино или на дискотеку, а в театр, поэтому от своих любимых блесток и красных ресниц вам придется отказаться.

Вечерний макияж в данном случае, должен быть сдержанным, но отнюдь не минимальным. Нанесите одинаковый тон на лицо и область шеи с помощью тонального крема и пудры. Румянами немного выделите скулы, и аккуратно разотрите. Глаза подведите карандашом. В зависимости от цвета глаз, нанесите тени.

Любому цвету глаз подходят коричневые и бежевые тени, поэтому можно воспользоваться стандартными цветами. Нанесите более светлый тон на внутренние уголки глаз, а на край века нанесите темные тон такого же цвета. Растушите кисточкой, и у вас получиться плавное перетекание цвета. Нижнее веко можно оставить без изменения или подвести тенями, которые наносили на край верхнего века.

Аккуратно нанесите тушь на ресницы верхнего и нижнего века. Такие глаза не останутся незамеченными.

Помаду для губ подберите на 2 тона темнее, чем ваш естественный цвет губ. Обязательно воспользуйтесь карандашом для губ. В этом случае помада дольше сохранится на губах, и они будут иметь красивые ровные линии. Вечерний макияж можно разнообразить сияющей перламутровой пудрой. Нанесите ее на область шеи и рук, но главное — не переусердствуйте.

Завершаем образ театральной прической

После макияжа приведите в порядок волосы. Они должны быть заранее вымыты. Начесанные и слишком объемные прически для похода в театр не годятся. Излюбленные хвосты и косы тоже под запретом. Длинные и средние волосы можно собрать в гладкий пучок и заколоть шпильками. Также можно распустить волосы. Сделать их идеально ровными или волнистыми.

Красиво смотрятся волосы, поднятые наверх. Эту прическу можно сделать привлекательнее, достаточно лишь спустить несколько прядей. Если ваше платье имеет красивое декольте, то именно такая прическа вам подойдет. Девушкам с короткой прической, волосы приглаживать не стоит. Эффектно будут смотреться в волосах сияющие невидимки.

Заколки, в виде бабочек или бантиков будут портить ваш внешний вид.

Не забудьте обратить внимание на свои ногти. Они должны иметь ухоженный вид, и покрыты лаком. Беспроигрышный вариант маникюра – это «френч».

Теперь ваш образ завершен. Смело надевайте платье, туфли, не забудьте и про сумочку. Посмотрите в зеркало – отражение в нем заставит вас улыбнуться и восхитится самой себе.

Девушка, отправляющаяся в театр, должна чувствовать себя знаменитостью, идущей по красной ковровой дорожке.

Источник: http://ladyfromrussia.ru/stati/razvlecheniya/kak-sleduet-vyglyadet-zhenshchine-sobirayushcheisya-v-teatr

Выход в свет: как подобрать правильный наряд?

В свете софитов: как сделать макияж для похода в театр

Имидж-дизайнер

По крайней мере несколько раз в месяц перед вами встаёт сверх-задача: подобрать уместный, элегантный и в меру аристократичный аутфит для культурного выхода в свет. Каждый конкретный случай стоит отдельного внимания и сканирования своего гардероба на предмет подходящих вещей.

Театр. Опера. Балет

После покупки билетов и стоит оценить три критерия: какого уровня театр, премьера ли сегодня и где расположены ваши места. Здесь действует принцип — от большего к меньшему.

Если ваши места в первых рядах партера и сегодня премьера спектакля в театре оперы и балета, то дресс-код будет максимально формальным. Дамы могут позволить себе платье в пол, а джентльмены — смокинг. Меховое манто и бриллиантовые серьги прилагаются по умолчанию.

Что важно: надевать ювелирные комплекты из трех или четырёх предметов одновременно не следует, ведь ювелирная мода тоже существует, и она причисляет такую манеру к разряду моветон.

Даже, если это потрясающий и дорогой ювелирный шедевр и очень хочется им блеснуть, выбирайте только пару из комплекта: кольцо и серьги или браслет и колье. Важно, чтобы два предмета были удалены друг от друга на безопасно элегантное расстояние, иначе даже в свете театральных софитов это может смотреться вычурно.

Сидящие в ложе оставляют за собой право на комплекты из жакетов и юбок, в качестве альтернативы — мужской смокинг на женском плече. Подойдут миниатюрные клатчи, расшитые вручную камнями, или небольшие сумочки с золотой фурнитурой, куда помещаются лишь телефон и кредитка.

Театральный дресс-код, как и офисный, предполагает гладкие однотонные чулки или колготки, но ни в коем случае не в сетку и без декора. Обувь — как правило, туфли — следует выбирать с закрытым носком, на каблуке средней высоты, но никаких босоножек, сапог или кроссовок быть не должно. Для мужчин идеален костюм: чёрный, темно-синий, темно-серый.

Также можно подобрать распаренные комплекты, но обязательно — брюки, пиджак и рубашка.

Не стоит пренебрегать возможностью выглядеть и чувствовать себя солидно, — здесь подобный образ более чем уместен.

Ярусы и балконы одеваются более демократично. Прекрасно подойдёт элегантное однотонное платье из последних трендов, возможно, белое или близкие к нему оттенки — идеально для любого сезона.

Смотрится очень свежо и лаконично, однако не стоит забывать, что в случае белого никаких кружев или полупрозрачных фактур быть не должно —только плотная ткань и максимально закрытое тело. Важно, чтобы длина платья, равно как и юбки, была ниже колена, прикрывая его хотя бы на два сантиметра.

Из цветов фавориты театральной среды, безусловно, — чёрный, тёмно-зелёный, чернильный, благородный красный, графитовый. Из нежелательных вариантов — любые яркие, агрессивные принты и рисунки: леопард, зебра, тигр, широкая полоска, яркая клетка, контрастный горох, крупные цветы, а также все кислотные кричащие цвета.

Они не вписываются в элегантный консервативный дресс-код и классическое убранство театральных интерьеров, но, возможно, подойдут для драматического современного театра, а также поклонникам лёгких комедий, оперетт и фарса.

Мужчинам следует отдать предпочтение классическим брюкам и рубашкам. Допускается неяркий принт: тонкая частая полоска, точка или клетка. Обувь для мужчин также не должна быть спортивной или слишком тёплой. Табу как для женщин, так и для мужчин в контексте театра — джинсы или любой деним. Даже если вещь очень тёмная и в пару к ней вы подобрали стильный пиджак.

Галерея. Выставка. Арт-фестиваль

Безусловно, это креативная среда, где можно позволить себе фантазировать и находить неординарные решения образов.

Большое значение имеют детали: винтажные броши, мужские шляпы, массивная бижутерия, стильные вязаные вещи и шёлковые платки легко преобразят любой монохромный комплект и продемонстрируют вашу причастность к арт-тусовке.

Примеряйте несочетаемое и пробуйте превратить свой аутфит в объект искусства: добавьте красок, сочетайте броские принты между собой, и вас ждёт успех. Решающую роль здесь играет обувь: дизайнерские туфли, ботинки ручной работы или необычные ботильоны, привезённые из путешествий.

Если вы создадите акцент на обуви и добавите в свой образ шарма, сделав стильную укладку или яркий цвет губ, то будете уверенно себя чувствовать в любом арт-сообществе.

Здесь преобладают стили бохо и гранж, поэтому включайте в свой лук самые разные фактуры: перья, бахрому, кожу, бархат, вельвет, деним, замшу, бисерные аксессуары и металлические цвета.

Обязательно дополните образ очками с интересной оправой или полупрозрачной линзой, такой аксессуар подчеркнёт ваш интеллект и, несомненно, выделит из толпы. Ну и, конечно, модный костюм «с мужского плеча», равно как и чёрные брюки с нарядной белой сорочкой, никто не отменял. В них вы везде будете на высоте!

Pre-party. Коктейли. Фуршеты

Как правило, подобные события проходят в закрытых стенах брендовых бутиков, роскошных отелей, на террасах модных ресторанов, а в пригласительных всегда указывают дресс-код. Избегать его не стоит, — наоборот, лучше следовать ему из уважения к организаторам.

Но зачастую приглашённым становится не понятно, что именно предполагают словосочетания French Chic или Dressy Casual. Итак, коктейльное платье и мужской костюм всегда работают отлично.

Но, если вы не уверены в том, что найдёте подходящий под дресс-код наряд, то поддержите хотя бы один пункт: стиль или цвет.

Находкой станет одна яркая деталь образа, будь то роскошная голливудская укладка волос или стильные босоножки, украшенные камнями, — они придадут всему образу вечернего шарма и блеска.

Не забывайте о трендовом макияже: подчерните глаза жидкими тенями с глиттером, добавьте матовости вашим губам и побольше хайлайтера — на этой вечеринке сиять должны именно вы.

Крупные ювелирные украшения и глубокое декольте спины также привлекут правильное внимание, так что вечер будет интересным!

А, главное, не забывайте о том, что на любом мероприятии чувство стиля и хорошие манеры скажут о вас гораздо больше, чем любой самый идеально подобранный наряд.

Если вы нашли опечатку или ошибку, выделите фрагмент текста, содержащий её, и нажмите Ctrl+↵

Источник: https://KudaGo.com/all/news/vyihod-v-svet-kak-podobrat/

Варианты освещения сцены: какой должна быть подсветка, схемы

В свете софитов: как сделать макияж для похода в театр

Искусство сегодня проявляется в самых разнообразных формах. Одним из его частых атрибутов является цена, на которой, к примеру, ставятся спектакли в театре или группа играет свой концерт. И здесь само освещение становится частью искусства, оно может влиять и влияет на силу восприятия зрителями увиденного.

Освещение сцены требует грамотного и профессионального подхода, который включает не только правильное размещение светильников, но и выбор требуемого оборудования (прожекторы, софиты и т.д.).

Без этого не получится создать своими руками подсветку сцены ни в театре, ни для актового зала или всего дома культуры.

О том, чем нужно руководствоваться при самостоятельной организации освещения сцены самых разнообразных сооружений, расскажет наша сегодняшняя статья.

Принципы, которым необходимо следовать

Сценическое освещение представляет собой искусственный тип подсветки, но здесь существует большое количество нюансов, о которых стоит знать. Для того чтобы освещение на сцене дома культур или концертного зала соответствовало нормам и правилам, существуют конкретные принципы, которым нужно следовать. К ним относятся:

  • световое освещение здесь не является отдельным элементом. Оно служит основой для создания с его помощью визуального образа. Этот образ должен подчеркнуть в наиболее выгодном свете все, что происходит на сцене любого культурного сооружения (актового или концертного зала дома культуры и т.д.);
  • схема, по которой размещается световое оборудование (потолочные лампы, софиты, прожекторы и т.д.), должно учитывать специфику происходящего на подмостках;

Обратите внимание! Освещения сцены всегда должно отражать происходящее на ней. Иначе оно будет неуместным и не сможет в полном объеме осветить происходящее. Например, для рок-концерта и выступления народных артистов нельзя использовать одну и ту же схему освещения.

Освещение концертной сцены

  • оценка габаритов. Для актового зала, дома культуры и других небольших площадок стоит использовать не очень мощное осветительное оборудование (прожекторы, софиты и т.д.). А вот для огромных залов может создаваться многоуровневая световая система, состоящая из большого количества оборудования;
  • отсутствие монотонности во время представления или концерта. Для того чтобы разнообразить световое сценическое освещение используется разное оборудование. К примеру, софиты, потолочные или настенные прожекторы и т.д. При этом обязательно следует учитывать особенности сцены актового или концертного зала. Благодаря этому принципу получается длительное время удерживать внимание зрителей на происходящем.

Стоит отметить, что для дома культуры и актового зала, освещение может быть как главным, так и дополнительным элементом. К примеру, при выступлении музыкантов большее значение будет играть акустика помещения, а световое сопровождение будет лишь дополнением.

Назначение сценической подсветки

Ориентируясь на приведенные выше принципы, можно своими руками организовать правильное световое сопровождение для различного рода представлений, театральных выступлений или концертов.
Прежде всего нужно знать, что используемое оборудование (прожекторы, софиты и прочее) должно отвечать определенным требованиям:

  • создавать необходимый уровень освещенности;
  • соответствовать требованиям ГОСТа;
  • быть безопасным для людей;
  • иметь простое обслуживание;
  • иметь высокую четкость подсветки, которая при необходимости позволяет рассмотреть даже незначительные детали;
  • потреблять минимум электроэнергии.

Осветительное оборудование сцены

При этом все оборудование, включая софиты и прожекторы, должны выполнять соответствующие функции:

  • создать качественный и мощный световой поток;
  • формировать необходимую атмосферу, чтобы добиться у публики правильного настроя;

Обратите внимание! Световое освещение на сцене и в зале должно иметь возможность по мере разворачивания действия смещать световые акценты.

  • подчеркивать все действия, происходящие на сцене, чтобы они были видны со всех ракурсов и углов;
  • четко подсвечивать различные элементы: декорации, исполнители, оркестр и т.д. При этом само оборудование (прожекторы и софиты) может подсвечивать различные сценические элементы, в зависимости от надобности. К примеру, световой оператор в течение выступления может менять направленность светового потока, который излучают прожекторы.

Как видим, большую роль в организации освещения на сцене играет именно оборудование и все, что касается его размещения и использования.

Варианты освещения

Сегодня, в зависимости от различных факторов, световое оформление может реализовываться следующими способами:

  • с помощью одного источника света. Им может быть один мощный прожектор;
  • с помощью нескольких, а то и целой группы, источников света. Обычно в данной ситуации используется разнообразное оборудование (например, прожекторы и софиты).

Использование того или иного способа подсветки определяется несколькими параметрами:

  • габариты помещения (актового или концертного зала);

Освещение актового зала

  • предназначение: для проведения концертов, детских утренников, театральных выступлений и т.д.;
  • уровни освещенности, прописанные в регламентирующей документации для данного типа помещения (актового или концертного зала и т.д.);
  • технические характеристики, которые имеет используемое оборудование (софиты, прожекторы и т.д.);
  • мощность используемых источников света. Здесь можно использовать разнообразные источники света: светодиодные, люминесцентные, галогеновые и другие типы лампочек.

Рассмотрим каждый вариант подсветки более детально

Освещение одним источником света

Освещение одним источником света

Данный вариант имеет достаточно сложную реализацию, так как требует щепетильного подбора оборудования по мощности.

Для того чтобы полноценно осветить площадь любого зала, осветительное оборудование в виде одного светильника (к примеру, прожектора) должно размещаться на значительном расстоянии от него. При этом световой поток, который излучает такой светильник, будет неуправляемым. Поэтому ни о каких световых акцентах в данном случае говорить не приходиться.

Обратите внимание! Максимально эффектно прием с использованием одного источника света будет смотреться, когда на площадке присутствует один исполнитель. В такой ситуации удастся акцентировать весь свет на нем, реализуя все задачи.

Но более актуальным и распространенным вариантом организации подсветки концертного или актового зала является использование нескольких источников света.

Освещение несколькими источниками света

Главным принципом сценического освещения является правильное соотношение размера осветительного прибора с получающейся от него тенью. Этого, в максимально полном объеме, можно добиться лишь в ситуации с использованием в системе освещения нескольких видов осветительного оборудования (например, софиты и прожекторы).

Обратите внимание! Чем меньше будет источник света, тем более резкой получится тень и наоборот. Резкость тени будет повышаться при увеличении расстояния от источника света.

Освещение несколькими источниками света

Полноценное освещение сцен имеет несколько планов:

  • передний и задний;
  • верхний и нижний;
  • боковой;
  • сочетающийся.

Каждый план системы освещения может быть реализован следующими видами осветительного оборудования:

  • точечные светильники. Это могут быть софиты, сканеры, прожекторы, приборы полного вращения и прочие;
  • световые панели, куда вмонтированы несколько источников света, которые к тому же имеют возможность давать световой поток в требуемом направлении.

Работа художника по свету

Использование нескольких типов светильников дает возможность художнику по свету создать определенную схему подвески для каждого конкретного случая. Благодаря подвижности осветительных приборов он может быстро менять акценты, создавать тени или наоборот, освещать все пространство и т.д. Такие возможности являются незаменимыми практически при всех сценических действах.

Подходы к использованию светильников

Для того чтобы создать полноценное освещение на сцене, существует несколько подходов к использованию сразу нескольких типов осветительных приборов:

  • задействование определенной группы светильников для каждой отдельной сцены;
  • применение одного светового оформления для всех сцен;
  • использование дополнительных групп светильников наряду с основной подсветкой.

Вариант сценического освещения

Использование разных вариантов светильников позволит подобрать художнику по свету оптимальный вариант подсветки.

Кого и что необходимо освещать

На сценах, в зависимости от типа помещений, в которых они установлены (дом культуры, концертный или актовый зал), могут происходить различные действия. Но, несмотря на это, обязательно нужно освещать:

  • главных действующих лиц. При наличии нескольких исполнителей, они должны равномерно освещаться, вне зависимости от их перемещения;
  • солирующих исполнителей. Их освещают дополнительной группой осветительных приборов и также «ведут» при изменении места размещения.

Обратите внимание! Схемы освещения солистов и исполнителей для концертов, актовых залов и театров будут различными, так как они предназначаются для разных целей.

Подсветка солиста на сцене

Наряду с этим необходимо создание раздельного освещения сцены. Она включает в себя переднюю часть площадки, а также ее среднюю и заднюю часть. Очень часто они дополнительно разбиваются на отдельные участки.

Обратите внимание! Желательно, чтобы количество этих участков было нечетным.

В результате такого деления получается матричная структура, которая может состоять из 9 и более участков. Все зависит от площади пространства — количество участков может доходить до нескольких сотен. Такое деление необходимо для того, чтобы каждый световой прибор мог освещать свой конкретный участок.

Варианты схем сценического освещения

Как уже отмечалось ранее, схема освещения сцены может быть различной. Все зависит от размеров помещения, где она располагается, а также от количества установленных светильников. В качестве примера основного типа освещения может использоваться следующая схема.

Схема организации основного освещения сцены

Как видим, в данной ситуации использовались такие варианты светильников:

  • контрсофит для подсветки исполнителя;
  • рампа – для подсветки лица исполнителя;
  • софиты – они размещаются над площадкой, обеспечивая бестеневое освещение;
  • задники – создают фон.

А боковое освещение может организовываться по такой схеме:

Схема для бокового освещения

Данная схема реализуется следующим оборудованием:

  • ложа – освещает передний план сцены;
  • портал – освещают глубь сцены;
  • боковые подсветы – дополняют порталы, обеспечивая объемное освещение.

Это основные, базовые варианты, но наряду с ними есть и другие схемы, которые также с успехом используются.

Заключение

Для того чтобы качественно и, главное, правильно организовать освещение на сцене, необходимо придерживаться определенных принципов и также рекомендаций. Также стоит правильно подобрать осветительное оборудование и расположить его по определенной схеме. Только таким образом можно добиться качественной подсветки сцены в любой ситуации.

Источник: https://1posvetu.ru/svetodizajn/osveshhenie-stseny.html

Что надеть в театр

В свете софитов: как сделать макияж для похода в театр

Поход в театр всегда был особым событием, к которому и дамы, и джентльмены тщательно готовились, подбирая наряды и аксессуары. Такое культурное мероприятие всегда считалось статусным, аристократичным, поэтому и внешний вид был так важен.

Сейчас эта традиция канула в лету, многие подбирают гардероб для похода в кафе или кино намного тщательнее, чем для театра. И все же, выход в свет подразумевает определенный дресс-код, который желательно соблюдать хотя бы из уважения к искусству.

  Платье миди длины

Самый распространенный вариант для похода в театр — аккуратное, сдержанное платье миди длины, которое подчеркнет вашу изящность и элегантность. В образе не должно быть ничего вызывающего, однако оригинальное колье или длинные серьги будут уместны. Дополните образ туфлями на каблуке и завершите сумочкой или клатчем.

источник: фото 1, фото 2,  фото 3

Dorothy Perkins Платье (3 399 р.)

Посмотреть

Wallis Платье (3 999 р.)

Посмотреть

Banana Republic Клатч (3 190 р.)

Посмотреть

Объемная юбка

Создать праздничный, при этом сдержанный образ можно с помощью объемной юбки длины миди или макси, скомбинировав ее с элегантной блузой или топом.

Это может быть и легкая плиссированная юбка, которая приобретает объем за счет складок, и тюлевая юбка, и юбка расклешенного кроя с объемной драпировкой.

Топ при этом должен быть спокойным, нейтральным, создавая хороший фон для эффектного низа. Каблучки идеально завершат образ для выхода в свет.

источник: фото 1, фото 2,  фото 3

Мария Браславская Юбка (5 500 р.)

Посмотреть

Concept Club Юбка (1 490 р.)

Посмотреть

River Island Туфли (4 899 р.)

Посмотреть

Платье макси

Длинное платье в пол — наверное, самый эффектный наряд для любого случая, и театр — не исключение.

Придти в красиво струящемся платье на премьеру спектакля будет очень уместно, однако кричащих акцентов — например, голой спины или очень открытого декольте — лучше избегать, ваш образ должен выглядеть аристократично и статусно, а не вызывающе.

Грамотно подойдите к выбору аксессуаров, а если платье сложное, вам они и вовсе не понадобятся. А вот оригинальная сумочка или клатч будет незаменимым дополнением к женственному и элегантному образу.

источник: фото 1, фото 2,  фото 3

 Incity Платье (2 599 р.)

Посмотреть

 Dorothy Perkins Платье (8 299 р.)

Посмотреть

Vitacci Туфли (5 830 р.)

Посмотреть

Блуза

Стильная блуза сложного кроя с эффектным декором или из интересной ткани в сочетании с юбкой или брюками прекрасно подойдет для похода в театр. Нежное кружево, оригинальный принт или незаурядный фасон добавят нотку праздника для особого случая. Главное — не перепутать образ с деловым, в котором основные вещи очень похожи — блуза с юбкой или брюками.

Да, образ с блузой будет больше приближен к повседневному гардеробу, нежели длинное платье, но именно поэтому так важно сделать акцент на небанальном декоре, который не будет ассоциироваться с офисным look’ом.

Еще один большой плюс этого решения — практически у каждой женщины в гардеробе найдется такая нарядная вещь, которую при этом можно носить каждый день, так что выглядеть стильно и элегантно а театре будет не сложно. 

источник: фото 1, фото 2,  фото 3

Lusio Блуза (3799 р.)

Посмотреть

adL Блуза (2 070 р.)

Посмотреть

Dorothy Perkins Юбка (4 999 р.)

Посмотреть

Жакет

Жакет — отличное решение разнообразить образ. Конечно, офисные варианты по возможности стоит оставить дома и выбрать более оригинальный вариант, который станет ярким акцентом на фоне простого платья.

Другой вариант — скомбинировать строгий жакет с фантазийной юбкой или кружевным платьем, чтобы  немного смягчить образ. Фасон жакета может быть самым разным — от укороченного болеро, до удлиненного блейзера, с жесткими плечами или из тонкой ткани с драпировкой.

Большой плюс наличия такой вещи — его  можно снять в помещении, где будет тепло или наоборот, накинуть, если вечером похолодает. 

источник: фото 1, фото 2,  фото 3

Wallis Блейзер (3 899 р.)

Посмотреть

Motivi Жакет (4 470 р.)

Посмотреть

Nano de la Rosa Клатч (4 399 р.)

Посмотреть

Брюки

Брюки — это классический представитель делового стиля, однако современное разнообразие дизайнерских решений дает возможность выбрать модели, подходящие для более торжественных мероприятий.

Например, широкие расклешенные брюки-палаццо с завышенной талией будут хорошо смотреться в образе, подобранном для похода в театр. Строгий и элегантный черный цвет можно заменить более ярким и трендовым — горчичным, терракотовым, темно-синим, оливковым или пыльно-розовым.

 Образ можно дополнить сложной блузой, шляпкой и сумочкой. И еще к таким брюкам придется обуть туфли на каблуке.

источник: фото 1, фото 2,  фото 3

Tutto Bene Брюки (5 590 р.)

Посмотреть

Imocean Брюки (1 490 р.)

Посмотреть

Nano de la Rosa Сумка (7 499 р.) 

Посмотреть

Фото для превью: www.whowhatwear.co.uk

в театрвечерний образплатьечто надетьюбка

Источник: http://discoverstyle.ru/chto-nadet-v-teatr/

Театральный дресс-код: как одеться, чтобы не было стыдно?

В свете софитов: как сделать макияж для похода в театр

При посещении столицы Австрии сильное впечатление на меня произвела Венская опера, а в особенности – рассказ экскурсовода о том, что в ней существует строгий дресс-код.

Согласно ему женщины должны приходить на премьеры в вечерних платьях, а мужчины во фраках, в то время как для других постановок допустимы коктейльные наряды и строгие костюмы.

И пускай в Беларуси на спектакль при покупке билетов вас пропустят даже в шортах, понятие моветона никто не отменял.

Театр начинается с вешалки, и это правило касается не только актеров. Умело подобранный наряд не сделает вас мишенью для изумленных взглядов и поможет чувствовать себя уверенно и естественно. Конечно, наряд следует выбирать в зависимости от театра, в который вы идете, ведь то, что уместно для похода на балет, нелепо будет смотреться на детской постановке.

Театр оперы и балета, драматический театр

К сожалению, сегодня вечернее платье, за исключением закрытых показов, даже в оперном театре сделает вас белой вороной. Оптимальным вариантом для посещения подобного заведения станет коктейльное платье длиной по колено или чуть выше. Маленькое черное платье вне конкуренции.

Рюши, блестки, гипюр и стразы стоит оставить в шкафу для другого повода. В подборе этого наряда на первое место выходит благородство, поэтому одежда должна быть элегантной и неброской, а макияж вечерним, но не вызывающим. Сменная обувь зимой обязательна! Туфли-лодочки в тон платья – идеальный вариант.

Платье должно быть некричащих, желательно темных оттенков, допустимо неглубокое декольте. В качестве аксессуаров идеально подойдут клатч, ювелирные украшения, украшения из жемчуга и камней, а также качественная дорогая бижутерия.

А вот о головных уборах и высоких прическах стоит забыть, ведь они могут помешать людям, которые сидят на ряд позади вас. А еще этикет настаивает на том, что настоящая леди должна ходить в театр в чулках в тон платья, но это уже вопрос вкуса.

В отличие от оперного в драматическом театре, помимо коктейльных платьев, будут уместно смотреться строгие костюмы и отдельно подобранные комплекты верха с юбкой. Брюки пускай носят мужчины, а женщина хотя бы в театре должна быть женственной и неотразимой. С костюмами будут хорошо сочетаться шелковые шейные платки и небольшие броши.

Молодежный, детский, музыкальный, кукольный, театр сатиры

Непринужденная атмосфера, царящая во время постановок в этих театрах, требует менее официального и торжественного внешнего вида.

Так как детские спектакли часто идут днем, отвести на них ребенка можно в платье в цветочек или крупный горох, что абсолютно неуместно для вечерних выходов. Макияж в таком случае тоже будет существенно отличаться от вечернего и подходить под выбранный наряд.

Любительницы экстравагантных нарядов и ярких акцентов, не изменяя собственному стилю, могут посещать мюзиклы, юмористические шоу и молодежные постановки. Вот уж где действительно можно продемонстрировать собственную индивидуальность и чувство стиля, и, поверьте, вас будет кому оценить!

Экспериментальный, новый театр

Надевать джинсы в театр можно, правда, только в том случае, если вы купили билет на скандальную и эксцентричную постановку современного режиссера.

На таких спектаклях зрители могут сидеть на полу, стать мишенью для обстрелов из водных пистолетов, разучивать позы йоги, танцевать, петь и даже выступать в качестве актеров… Все это требует максимальной свободы и удобства, поэтому ежедневная и комфортная одежда здесь будет как раз к месту.

Ангелина Патрей – стилист, имиджмейкер, корпоративный тренер. Ведет семинары по стилю для женщин, модные лекции для молодежи и студентов, а также бизнес-тренинги по деловому имиджу для компаний. Проводит личные консультации по стилю.

Считает, что персональный стиль является незаменимым помощником для достижения высоких целей и успешной реализации себя как личности.

«В режиме мегаполиса сложно уловить каждый нюанс театрального дресс-кода и доработать образ до идеала. Все-таки после трудовой недели хочется почувствовать себя непринужденно, не лишив себя торжественности такого выхода. Лучшим вариантом станет образ в стиле элегантной повседневности.

Это может быть нарядная пиджачная пара, одно из трендовых решений этого сезона.

Хорошую услугу окажет платье-футляр с акцентным аксессуаром или колготками, которые приковывают взгляды к вашим красивым ногам.

Отличным выбором станет образ в стиле нью-лук. Пышные юбки, высокий каблук, грациозные кудри или элегантно собранная прическа.

Ну и классикой жанра остается идея «белый верх, черный низ». Не забывайте об этом».

На страницах Каталога TUT.BY представлен список магазинов обуви в Минске.

Источник: https://lady.tut.by/news/style/420868.html

Что надеть в театр девушке? Одежда, прическа и аксессуары для похода в театр, как правильно одеться в театр женщине

В свете софитов: как сделать макияж для похода в театр

Независимо от того, куда хочет пойти женщина, ее сборы не проходят без многочисленных примерок одежды и аксессуаров, более того, к образу пробуются различные прически и макияж. И поэтому нужно, чтобы подобранный ею образ был достаточно гармоничным и уместным, независимо от того собралась она в театр, кино, на шоппинг, или куда-нибудь еще.

Правила подбора наряда для театра

Как правило, женская половина человечества в театр ходит в платье. Какой-либо костюм строгого покроя, короткая юбочка, или джинсовая одежда будет совсем неуместной, если не сказать нелепой. Платье может быть любой длины от стопы и до колена. Позволительно надевать платье в театр немного выше колена, но помните, что оно должно быть не более чем на 4-5 сантиметров короче колена. Ведь согласитесь, что очень короткий наряд будет смотреться довольно-таки вызывающе, а порой даже и вульгарно. Каждому понятно, что театр – это не место, где нужно демонстрировать все прелести своего тела (хотя у каждого свои цели

Источник: https://vikabarva.com/ratsionalnyj-garderob/chto-nadet-v-teatr-devushke/

Поделиться:
Нет комментариев

    Добавить комментарий

    Ваш e-mail не будет опубликован. Все поля обязательны для заполнения.